Мы в соцсетях:



Именинники недели:

28 Июня
О. А. Симонов
Зам. директора

Поздравляем!!!




Полезные ссылки:



Горячая линия по профилактике коррупционных нарушений с целью сообщения физическими и юридическими лицами о фактах совершения
			работниками ТОГАУК Мичуринский театр коррупционных нарушений



Национальный проект «Культура»



Культура. Гранты России



Портал Культура.рф







Наши партнеры:








ВЕЧЕРНИЕ СПЕКТАКЛИ


Н. Лесков, Е. Замятин,
инсценировка - Д. Сарвин

"Блоха"

музыкальная комедия
в народном стиле.

«Блоха» - веселый и озорной современный спектакль, написанный на основе двух произведений Евгения Замятина и Николая Лескова.
На сцене – весёлый, удалой оружейник Левша, талантливый и преданный своей Отчизне. По словам Николая Лескова: Левша - «олицетворенный народной фантазией миф», скроенный из легенд и пословиц-поговорок».
Яркая, озорная народная комедия о России, о любви, о свободе и несвободе, о таланте, творческом азарте и судьбе художника приглашает всех в фантастическое путешествие за мечтой.


Продолжительность спектакля:

Режиссер–постановщик - Дмитрий Сарвин
Художник–постановщик – Дмитрий Сарвин
Композитор – Василий Тетерин
Хореограф – Александра Фролова

В ролях:
Левша – арт. А. Прохоров
Блоха - арт. А. Дьячкова
1-й Рассказчик - арт. С. Холкин
2-й Рассказчик - арт. И. Огиенко
Царь - арт. А. Присницкий
Донской казак Платов – арт. Э. Касумов
Фрейлина Малафевна №1 - арт. Т. Рогачева
Фрейлина Малафевна №2 - арт. Т. Шишкина
Купец - арт. С. Дубровский
Оружейник Егупыч - арт. В. В. Мысливец
Тульская девка Машка - арт. Э. Морева
Аглицкая девка Меря - арт. А. Кондрашова
Полшкипер - арт. С. Дубровский
Водоглаз - арт. П. Шуть
Свистовые, химики, механики - арт. С. Холкин, арт. И. Огиенко
Дворничиха - арт. Н. Попова
Царская свита - арт. Л. Большангорская, арт. Г. Арутюнян, арт. К. Воеводина, арт. П. Шуть, арт. А. Широкий, арт. Н. Попова
Туляки - арт. Л. Большангорская, арт. Г. Арутюнян, арт. К. Воеводина, арт. П. Шуть, арт. А. Широкий, арт. Н. Попова, арт. Т. Шишкина
Оригинальный вокальный номер "Левша спешит домой" исполняет арт. А. Широкий




А. Соколова

"Фантазии Фарятьева"

Трагикомедия в 2-х частях.

Наша история о любви, о желании быть счастливыми и понятыми.
Люди бесконечно тянутся друг к другу, но никак не могут совпасть и найти свое счастье...
«За что, скажите, люди мучают друг друга? Почему? И любят — мучают, и не любят — мучают» — пожалуй, это главный вопрос, на который все хотят найти ответ.
Мечтаем о далёких планетах и забываем о тех, кто рядом. Надо уметь услышать другого, как бьётся его сердце, что его волнует.

Продолжительность спектакля:

Режиссёр – постановщик - Николай Елесин
Сценография – Николай Елесин
Музыкальное решение - Николай Елесин
Художник по костюмама – Ольга Скурихина
Хореограф - арт. А. Дьячкова

В ролях:

Павел Фарятьев – арт. А. Широкий, арт. П. Шуть
Его тётя – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Саша – арт. А. Кондрашова
Люба - арт. Л. Большангорская
Мама – арт. Т. Рогачева






Ю. Воронова.

"Дневник Алёны Чижук"

онлайн - комедия в четыре голоса.

Девочка, девушка, женщина… Что волнует и чем живет каждая из них? Четыре возраста одной героини и всемогущие социальные сети.
Четыре актрисы играют одну судьбу в разные её годы. Школьница Алёнка из 80-х – Алёна 28 лет – Алёна Станиславовна в 34 года – Елена Чижук в 43. Разные и единые. Не важно, где проходит действие – в реальности, в воображении или интернете – это не имеет значения. Перед вами стремительно пролетят 30 лет человеческой жизни.
Ироничные, смешные и невероятно трогательные образы. Монолог на четыре голоса.


Продолжительность спектакля: 1 час 30 мин.
Спектакль идет без антракта.

Режиссер-постановщик - Яна Гловацкая
Художник-постановщик - Яна Гловацкая
Музыкальное оформление - Яна Гловацкая
Хореограф – Анастасия Дьячкова

В ролях:
Алёна 16 лет – арт. А. Дьячкова, арт. Э. Морева
Алёна 28 лет – арт. И. Попова
Алёна 34 года – арт. Т. Шишкина
Алёна 44 года – арт. О. Панина
Он – арт. С. Холкин
Катя - арт. Э. Морева, арт. А. Дьячкова



Фото



Мартин МакДонах
перевод – В. Комендант

"Четверо из Коннемары"

Ирландская чёрная комедия.

Ирландская чёрная комедия о великой любви, трепетной дружбе людей, живущих в условиях суровой ирландской действительности.
...И так же о рыбках, медведях, жареных хомячках и расколотых черепах.
P.S: А корова, которая была на ужин, сдохла сама…

Продолжительность спектакля:

Режиссёр – постановщик - арт. А. Прохоров
Звуковое оформление и видеоряд – арт. А. Прохоров
Художник – постановщик – арт. С. Холкин

В ролях:

Мик Дауд – арт. С. Дубровский
Мэриджонни Рафферти – засл. арт. РФ И. Дубровская
Мартин Хэнлан – арт. И. Огиенко
Томас Хэнлан – арт. С. Холкин




Фото А. Николаев


Теннесси Уильямс,
перевод с англ. – Вл. Неделин

"Трамвай "Желание"

Драма в 2-х частях.

«Мы все живём в горящем доме. Пожарным позвонить нельзя. Выхода нет. Нам остается лишь наблюдать из окна второго этажа, как горит наш дом».

Т. Уильямс.

Вам предстоит познакомиться с эмоциональным и чувственным миром Теннесси Уильямса, который считается самым русским из американских драматургов. Он был влюблён в творчество А. П. Чехова, как и он, Уильямс обладал голосом, в котором «слышна боль, который доходит до сердца и остаётся там, как сокровище». Герои автора вызывают у нас сочувствие, и сами способны на сопереживание. В них страсть и страдание рифмуются с любовью и болью.

Теннесси Уильямс – один из самых известных драматургов XX века, двукратный обладатель Пулитцеровской премии и номинант на кинопремию «Оскар», ничего не сочинял в своих пьесах, он рассказывал истории, пережитые им самим. Не случайно, он написал про свою героиню: «Бланш – это я».

История в спектакле закручивается вокруг девушки, которая потеряла себя и пытается начать всё заново. Она приехала к родным на трамвае со странным названием «Желание», надеясь попасть туда, где любят и ждут, поймут и поверят.

Но трамвай, звеня, поехал дальше. Остались лишь острые желания жить, любить, обрести дом и веру в себя. Только, «суждены нам благие порывы, но свершить ничего не дано». Человеческие страсти, яростные столкновения людей, отчаянная борьба на выживание, одиночество и страх – всё соединилось в нашем спектакле. Он переполнен любовью, и при этом, именно любви порой так не хватает его героям.

Трамвай «Желание» провезёт главную героиню по всем остановкам её жизни: через счастье и разочарование, надежду, страдание и любовь. Какая будет следующая остановка у Бланш Дюбуа? Как сложится судьба других героев спектакля? Что ждёт их за новым поворотом жизни?..

Продолжительность спектакля: 2 часа 45 мин.

Режиссёр – постановщик - Николай Елесин
Музыкальное оформление – Николай Елесин
Сценография, костюмы – Сергей Мищенко
Художник по костюмам - Ирина Кузнецова
Пластическое решение – Анастасия Дьячкова

В ролях:

Бланш Дюбуа – Ольга Дикова
Стелла – арт. А. Дьячкова
Стэнли Ковальский – арт. А. Алексеев
Митч – арт. П. Шуть
Юнис – арт. О. Панина
Стив – арт. В. Мещеряков
Пабло – арт. А. Широкий
Врач – арт. Г. Калинин
Надзирательница - арт. Т. Рогачева



Р. Куни,
пер. с англ. - М. Мишин.

"Смешные деньги"

детективная комедия.

Случайный обмен похожими «дипломатами» круто изменил жизнь скромного бухгалтера.

Генри Перкинс в день своего рождения внезапно становится обладателем огромной суммы денег, явно криминального происхождения. Тут и начинается невероятный каскад смешных и нелепых ситуаций с участием Генри, его жены Джейн, их друзей, таксиста, сразу двух полицейских инспекторов и даже киллера.

Меняющиеся обстоятельства растут как снежный ком и заставляют героев мгновенно реагировать на них, приспосабливаться, меняться, путаться и мгновенно находить выход из нелепых ситуаций… Ну, очень смешно!


Продолжительность спектакля: 1 час 40 мин.

Режиссер–постановщик - засл. арт. Ринат Фазлеев
Художник–постановщик – Надежда Осипова
Музыкальное оформление – засл. арт. РФ Ринат Фазлеев
Художник по костюмам – Надежда Осипова
Хореограф – Елена Волкова

В ролях:
Джейн – арт. Э. Морева, арт. О. Панина
Генри – арт. С. Холкин
Бетти – арт. О. Дикова, арт. И. Попова
Виктор – арт. А. Присницкий
Билл – арт. Э. Касумов
Дэвенпорт – арт. А. Широкий
Слейтон – арт. С. Дубровский



Фото Ю. Колганова



А. Ф. Писемский

"Спасите, меня женят!"

сатирическая комедия
по пьесе "Ипохондрик" в 2-х действиях.

Постоянные жалобы Николая Дурнопечина на болезни, его желание спрятаться в хандру и надуманные страхи, дали повод окружающим вмешаться в его жизнь. А заодно распорядиться его имуществом и дальнейшей судьбой. Что тут началось! Николай Михайлович перепугался, а родственники и разные проходимцы слетелись на предполагаемое наследство!
В красочном хороводе лиц и характеров нашлось место любви и притворству, искренности и лицемерию, добру и злу. В спектакле много смешных ситуаций.
В них через иронию и смех можно увидеть многие приметы сегодняшнего времени. Спасти корыстный и жестокий мир может только любовь!


Продолжительность спектакля:

Режиссер–постановщик - нар. арт. РФ Иосиф Фекета
Художник–постановщик – Александр Неделько
Хореограф – Анна Фекета
Ассистент режиссера и муз. оформление – засл. арт. РФ Наталья Долгалёва
Художник по свету – Руслан Десятов

В ролях:
Николай Михайлович Дурнопечин – арт. А. Шепелев
Соломонида Платоновна – засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Прохор Прохорович Дурнопечин – арт. В. Мещеряков
Настасья Кирилловна Белогривова – засл. арт. РФ И. Дубровская
Ванечка – арт. И. Огиенко
Надежда Ивановна Канорич – арт. О. Панина
Mихайло Иваныч Канорич – арт. Э. Касумов
Никита – арт. А. Прохоров
Сергей – арт. П. Шуть
Марфа – арт. А. Дьячкова




Альваро Портес
пер. с исп. - Санчес-Болимчес Александр, Игорь Шагин

"Дом, где все кувырком"

комедия в 2-х действиях.

В семье любящих супругов жарко от ссор и скандалов. Неожиданные букеты и подарки в доме доводят ревнивого мужа до исступления, а его жене дают повод снова убедиться в его любви. И все могло бы закончиться горячим примирением, если бы в дело не вмешалась любопытная соседка Мария. Ее богатое воображение создает запутанный сюжет, буквально переворачивая дом супругов Сотильо кувырком...
Вас ждут искромётный юмор, много любви и драйва.


Продолжительность спектакля:

Режиссер – Николай Елесин
Художник–постановщик – Борис Голодницкий
Хореограф – Людмила Вединяпина
Музыкальное оформление – Николай Елесин

В ролях:
Сеньор Хорхе Сотильо – арт. А. Присницкий
Леонсиа (Лео), его жена - арт. А. Кондрашова
Мария, их соседка - арт. Т. Шишкина
Пура, их служанка – арт. Г. Арутюнян, арт. К. Воеводина
Хасинто, жених Пуры – арт. И. Огиенко
Торибио, отец Пуры – арт. В. Мещеряков
Хусто, отец Лео – арт. В. В. Мысливец
Перес, полицейский инспектор – арт. Г. Калинин
Женихи – арт. А. Алексеев, арт. А. Шепелев, арт. П. Шуть




Гарсиа Лорка

"Кровавая свадьба"

мистическая драма
в 2-х актах.

Эта история случилась давным-давно. Там, где еще верят в магию и слышат голоса ушедших.
Однажды трагический случай на свадьбе переплетает судьбы и поколения. Спустя годы любовь зарождается уже между следующим поколением, а новая свадьба кажется избавлением от прошлых печалей и страданий.
Жених и невеста готовятся соединить свои жизни, но мистика и призраки скорби вчерашнего дня встают на пути влюбленных. Воспоминания переплетаются с реальностью, живые с мёртвыми, и уже не понятно, где границы между мирами.
Здесь о чувствах говорят языком тела, пластики и страсти. Смогут ли герои избежать уготованного им будущего?..
Автор постановки предлагает совершенно новую трактовку известной пьесы, наполняя её эксцентричной музыкой, яркой хореографией и новыми персонажами.
Приготовьтесь к встрече с другим миром, где о чувствах говорят языком страсти, пластики и танца.


Продолжительность спектакля: 1 час 50 мин.

Режиссер и хореограф – Анна Фекета
Сценография - Александр Неделько
Художник по костюмам - Виктория Танхасаева
Композитор - Андрей Кротов
Автор перевода и редакции - Сергей Козлов
Видео инсталляции - Алексей Николаев
Художник по свету - Руслан Десятов

В ролях:
Розалия – засл. арт. РФ И. Дубровская
Амалия – арт. А. Кондрашова, арт. Э. Морева
Матео – арт. А. Алексеев
Леонардо - арт. С. Холкин
Марта – арт. И. Попова
Хлоя – арт. А. Дьячкова
Сэбио - арт. А. Прохоров
Гильермо – арт. П. Шуть
Хорхе – арт. С. Дубровский
Мальчик – Степан Гаухман
Бернардо – арт. Э. Касумов
Умберто – арт. А. Шепелев
Ума – арт. Т. Рогачева
Ведьмы, Богини Судьбы:
Норния, 1я – арт. Т. Шишкина
Дичима, 2я – арт. Г. Арутюнян
Морта, 3я – Ольга Дикова
Гости на свадьбе, умершие родственники Амалии: арт. Л. Большангорская, арт. К. Воеводина, арт. И. Огиенко.





А. Н. Островский

"Богатые невесты"

лирическая комедия.

«Богатые невесты» — одна из поздних пьес А. Островского, которая довольно редко ставилась в театре. Но в последние годы именно «Богатые невесты» все чаще радуют зрителей своим присутствием на театральных сценах.
Действие спектакля происходит летом, в дачном поселке, где случаются знакомства, неожиданные встречи и любовные истории.
Приезд генерала с племянницей разорвал сонную тишину дачного покоя. Страсти, тайны, интриги, разрывы и примирения раскаляют недавно безмятежную атмосферу небольшого поселка. Все герои ищут счастья, но не всегда легко дается дорога к нему. Только молодое стремление к любви помогает понять себя и сделать выбор.
Богатейший язык А. Н. Островского, яркие, колоритные характеры, динамичное действие увлекут вас в любовные приключения прошлого. Но так ли далеко ушло прошлое?! Порой, в нем можно узнать и себя.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.

Режиссер – Николай Елесин
Художник – Константин Ерёмин
Хореограф – Яна Тутарская
Музыкальное оформление - Николай Елесин
Художник по костюмам - Ирина Кузнецова

В ролях:
Цыплунова - арт. Т. Шишкина
Цыплунов - арт. С. Холкин
Гневышов - арт. С. Дубровский
Белесова - арт. Э. Морева
Бедонегова - арт. И. Попова
Пирамидалов - арт. А. Широкий
Горничная Белесовой - арт. О. Панина
Дачники - арт. А. Кондрашова, арт. И. Огиенко, арт. Л. Большангорская, арт. А. Шепелев





А. Житковский

"Горка"

трагикомедия.

Пьеса Алексея Житковского «Горка» на фестивале современной драматургии «Любимовка» по версии объединенного конкурса современной драматургии «Кульминация» признана «Лучшей пьесой 2018 года». Сегодня она - одна из самых репертуарных пьес российского театра.
Смешная, трогательная и драматичная история молодой воспитательницы детского сада Насти не оставит никого равнодушным.
Как противостоять ежесекундному абсурду повседневной жизни? Как сохранить веру в людей и способность любить? Как остаться Человеком?!


Продолжительность спектакля: 1 час 30 мин.


Режиссер-постановщик - арт. С. Холкин
Художник-постановщик - Сергей Мищенко
Хореограф - арт. К. Воеводина

В ролях:
Настя - арт. А. Дьячкова
Олег - арт. А. Прохоров
Жанна Борисовна - арт. Т. Шишкина
Марина - арт. К. Воеводина
Зульфия Фаридовна - арт. Т. Рогачева
Ольга - арт. И. Попова
Дядя Ваня - арт. В. Мещеряков
Дима - арт. А. Шепелев
Озод - арт. Э. Касумов/ арт. П. Чистяков
Илья - арт. А. Алексеев
Мама Димы – засл. арт. РФ И. Дубровская
Дядя Озода - арт. А. Присницкий
Дети - арт. Г. Арутюнян, арт. О. Панина



75-летию ПОБЕДЫ посвящается

А. Твардовский

"Василий Тёркин"

повесть о бойце в 2-х частях.

Василий Теркин - поэтическая хроника войны, в центре которой – русский Солдат, полный юмора и бесстрашия. Его знают все. В спектакле истории фронтовой жизни бойца объединены в единое действие, где есть лирика и трагизм, символика и быт. Здесь обязательно встретится задушевная песня и веселая шутка, удалая присказка и задорное «яблочко». Всё, как в жизни. Но на войне.
«Василий Тёркин» - живая память о героическом времени войны.
Герои Победы останутся жить в веках.


Продолжительность спектакля:

Автор инсценировки, режиссер – Николай Елесин
Сценография, костюмы - Борис Голодницкий
Хореограф – Яна Тутарская
Музыкальное оформление – Виктор Норейко
Музыкальная тема Теркина - Ирина Мешкова

В ролях:
Теркин – арт. А. Прохоров
Автор – арт. А. Широкий
Женщина – арт. Т. Шишкина
Генерал – арт. В. В. Мысливец
Повар, Шофер, Адъютант, Сирота – арт. А. Шепелев
1-й боец, Стрелок, Старшина – арт. А. Алексеев
2-й боец, Танкист – арт. И. Огиенко
3-й боец, Лейтенант – арт. П. Шуть
Полковник, Командир – арт. С. Дубровский
Старик – арт. Г. Калинин
Старуха – арт. Т. Рогачева
Девушка, Русланова – арт. К. Воеводина
Санитарка, Смерть – арт. И. Попова
Девушка, Шульженко – арт. А. Дьячкова
Старшая медсестра, Врач – засл. арт. РФ И. Дубровская
Теркин – Теркин – арт. П. Чистяков
Бабка – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Девушка – арт. Г. Арутюнян




Фото



М. Хейфец

"Спасти камер-юнкера Пушкина"

история одного несостоявшегося подвига.

Пьеса «Спасти камер-юнкера Пушкина» считается одним из лучших произведений для театра на русском языке за последние годы. В этой пьесе есть авторская честность, метафоричность и многослойность, особая энергетика и - узнаваемый портрет советского времени с внезапным рывком в «лихие 90-е».
Название пьесы является художественной метафорой времени. Если Пушкин давно стал олицетворением чести, достоинства, свободы и веры, то его «спасение» это и есть спасение русского культурного кода.
Миша Питунин, совсем не героический персонаж и жизнь не предвещала ему ничего необычного, невзлюбил он «солнце русской поэзии» еще с детства и даже не подозревал, что однажды сам совершенно искренне начнет искать ответ на вопрос: как спасти камер-юнкера Пушкина?
Спектакль очень узнаваем. Он про всех и про каждого из нас.
В 2012 году пьеса победила на авторитетном драматургическом конкурсе «Действующие лица», а в 2013-м получила Гран-при на Конкурсе конкурсов «Золотой маски».


Продолжительность спектакля: 1 час 20 мин.


Режиссер-постановщик - Татьяна Воронина
Художник-постановщик - Татьяна Воронина
Музыкальное оформление - Татьяна Воронина

В ролях:
Михаил Питунин - арт. С. Холкин
Воспитательница детского сада, Мама, Учительница, Сека, Девушка, Лера, Замполит - арт. К. Воеводина




М. Самойлов, В. Вербин, О. Солод

"Блудный сын"

оборвавшаяся песня в 2 частях
(по киноповести В. Шукшина «Калина красная»).

Вся повесть Василия Шукшина «Калина красная» наполнена драматизмом, поэзией и песней. Спектакль – о русском характере, поэтичном и музыкальном. Но случается, что песня не задалась. Так произошло и с Егором Прокудиным, человеком отчаянным, бесшабашным, мятущимся и совестливым. В его жизни что-то пошло не так. Чего-то главного не случилось, песня так до конца и не спелась. То ли не сумел Егор, то ли он не успел встроиться в жизнь. Он мог бы быть достоин другой судьбы и к этому шёл, но прошлое одолело. Так и остался он в своем окружении «своим среди чужих, чужим среди своих». А для тех, кто любит творчество Василия Шукшина, Егор Прокудин остаётся примером загадочной русской души. Камертоном всего спектакля являются удивительные письма Егора к Любе.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.

Режиссёр-постановщик – Николай Елесин
Художник-постановщик - Борис Голодницкий
Балетмейстер-постановщик – засл. работник культуры РФ Ольга Козорез
Аранжировка музыки – Артём Туркичев

В ролях:
Егор Прокудин – арт. С. Холкин
Люба Байкалова – арт. А. Кондрашова
Губа – арт. С. Дубровский
Люсьен – арт. И. Попова
Отец Любы – арт. В. Мещеряков
Мать Любы – засл. арт. РФ И. Дубровская
Петр – арт. А. Присницкий
Жена Петра – арт. Т. Шишкина
Николай – арт. А. Широкий
Мать Егора (Куделиха) – арт. Т. Рогачева
Прохожая – засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Малина: арт. А. Алексеев, арт. И. Огиенко, арт. П. Шуть
Бульдя – арт. А. Прохоров
Бордельеро: засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан, засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева, арт. О. Панина, арт. А. Шепелев, арт. Г. Калинин, И. Сабетова
Председатель колхоза – арт. В. Новосельцев
Соседка - арт. О. Панина
Жители деревни: арт. А. Дьячкова, арт. Г. Арутюнян, арт. Э. Морева, арт. Л. Большангорская, арт. К. Воеводина




Фото Н. Алекперов



М. Себастиан,
пер. с румынского – М. Степнова

"Безымянная звезда"

мелодрама
в 2-х действиях.

Однажды тишину и однообразие жизни провинциального городка нарушает появление прекрасной незнакомки. Она вносит суету в этот устоявшийся порядок, проявляется нервозное любопытство и повышенная бдительность жителей городка. И среди этих странных людей Незнакомка встречает Его. Всё предыдущее время его главной страстью были звёзды, Вселенная с её загадками. Но при встрече с Незнакомкой Вселенной для Него становится Она. К чему же приведёт эта нечаянная любовь?


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссёр – постановщик – Ольга Парфёнова
Художник – Мария Горошко
Музыкальное оформление – Иннокентий Граб
Хореограф – Екатерина Скоробогатова

В ролях:
Неизвестная – арт. А. Дьячкова
Учитель – арт. А. Прохоров
Григ – арт. С. Холкин
Мадемуазель Куку – арт. Т. Шишкина
Начальник вокзала – арт. А. Присницкий
Паску – арт. А. Широкий, арт. П. Чистяков
Удря - арт. Э. Касумов
Иким – арт. А. Алексеев
Ученица – арт. К. Воеводина
Кондуктор – арт. И. Огиенко
Крестьянин – арт. В. Новосельцев



Фото В. Измайлов



А. Володин

"С любимыми не расставайтесь"

свадебное путешествие.

«С любимыми не расставайтесь» — одна из самых пронзительных пьес мудрого, глубокого, нежного, драматичного автора Александра Володина, который всегда говорит о людях, которых очень любит.
Пьеса появилась в 70-ые годы ХХ века, и её тема никогда не перестанет быть актуальной. Она о любви и о нелюбви, о встречах и расставаниях. Поток жизни велик, тороплив и интригующе прекрасен, но как трудно быть с другим человеком как трудно не потерять то, что вначале казалось таким ясным, счастливым и вечным.
«…. Казалось бы, зачем расставаться с любимыми людьми, ради других, с которыми тоже расставаться, а с ними ради чего, чтобы расстаться со всеми?..».

(А. Володин «С любимыми не расставайтесь»).


Продолжительность спектакля: 1 час 50 мин.

Режиссёр – постановщик – Татьяна Воронина
Художник – постановщик - Любовь Мелёхина
Музыкальное оформление – Татьяна Воронина

В ролях:
Катя – арт. И. Попова
Митя – арт. С. Холкин
Ирина – арт. А. Дьячкова
Судья – засл. арт. РФ И. Дубровская
Ведущий – арт. С. Дубровский
Миронов – арт. А. Присницкий
Миронова – арт. О. Панина
Керилашвили – арт. Э. Касумов
Лариса – арт. К. Воеводина
Мама Ларисы – арт. Т. Рогачева
Беляев – арт. А. Шепелев
Беляева – арт. О. Дикова
Никулин – арт. В. Мещеряков
Никулина – арт. Т. Шишкина
Козлов – арт. А. Прохоров
Козлова – арт. Г. Арутюнян
Шумилов – арт. П. Чистяков
Шумилова – арт. Н. Попова
Женщина – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Девушка – арт. Э. Морева
Медсестра – арт. Т. Рогачева
Фотограф – арт. И. Огиенко




Фото Н. Сафонов



А. Широкий

"Андрей"

музыкальный спектакль.

Спектакль–концерт посвящён жизни и творчеству легендарного артиста, народного артиста РСФСР Андрея Миронова.
Неунывающий весельчак и жизнелюб – такого Андрея Миронова знала и любила вся страна. Его жизнь была похожа на фейерверк: лучшие роли в театре, кассовые кинокартины, толпы восторженных поклонниц! Остроумный, элегантный, обаятельный – настоящий баловень судьбы. И всё–таки баловнем судьбы его назвать нельзя…
Спектакль родился, как самостоятельная работа Андрея Широкого в рамках творческих инициатив, посвященных Году Театра.


Продолжительность спектакля: 1 час 15 мин.


Руководитель проекта - Николай Елесин
Автор–составитель - Андрей Широкий
Видеоряд - Руслан Десятов
Звукорежиссер – Александр Галин

В ролях:
арт. А. Широкий,
арт. А. Дьячкова




Ф. Вебер,
пер. с франц.- М. Полищук.

"Ужин с дураком"

Комедия в 2-х действиях.

У всех свои привычки. Друзья Пьера любят собираться и приглашать на встречу приглянувшегося им чудака или … дурака. Эту нелепую традицию прервал случай... В один из вечеров непосвященный в причуды хозяина гость случайно путает намеченный ход встречи, и всё идет наперекосяк! Кто в финале останется в дураках, понять сложно. Но весело будет всем!


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссер-постановщик - засл. арт. РФ Ринат Фазлеев
Художник - Надежда Осипова
Музыкальное оформление - Сергей Ерёменко
Хореограф - Людмила Вединяпина

В ролях:
Пьер – арт. С. Холкин
Кристина – арт. И. Попова
Аршамбо – арт. В. Новосельцев
Франсуа – арт. А. Присницкий
Лёблан – арт. А. Широкий
Марлен – арт. А. Дьячкова
Шёваль – арт. С. Дубровский
Стандартист – арт. А. Дьячкова


Фото Д. Куранова



А. Коровкин

"Тетки"

Детективная комедия
в 2-х действиях.

Интрига комедии имеет явно детективный характер: две милые, забавные сестры - тётки - живут в старинном особняке, доставшийся им в наследство. Дом расположен в самом центре города и потому становится «лакомым куском» и для чиновников, и для родни. Особняк то и дело атакуют разные гости – от племянников хозяек, с сомнительной репутацией и без неё, до полицейских. Чтобы вернуть жизнь в спокойное русло, тётки крепко держат оборону: в ход идут переодевания, игра на чувствах и пирожки с капустой и мышьяком.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссер-постановщик - Николай Елесин
Художник-постановщик – Сергей Мищенко
Художник по костюмам – Наталья Пальшкова
Музыкальное решение – Ирэн Мешкова
Аранжировка музыки - Николай Бажилин

В ролях:
Гретта – арт. Т. Шишкина
Роза – арт. Т. Рогачева
Роберт – арт. С. Холкин
Инга – арт. И. Попова
Эрик - арт. А. Широкий
Кувыкин – арт. А. Присницкий
Бабакин – арт. В. Новосельцев


Фото Д. Куранова



В. Сигарев

"Детектор лжи"

Комедия.

Спектакль - победитель фестиваля "Итоги сезона - 2017" в номинации "Лучший спектакль малой формы".

Психологическая комедия положений и характеров с нотками романтической мелодрамы. Муж, любитель выпить, «забыл», куда он припрятал семейные накопления, жена не знает, что предпринять. В газете прочла, что можно на дом, вызвать гипнотизера и с его помощью выпытать, где находится тайник. Гипнотизер выступит в роли живого «детектора лжи», а супруги узнают друг о друге много интересного, порождая тем самым бурные выяснения отношений. Когда все перессорились, гипнотизер решает, что выйти из ссор необходимо. Но как?!...

Продолжительность спектакля: 1 час 20 мин.


Режиссер-постановщик - Алессандра Джунтини
Сценография – Марина Акерман
Режиссер музыкального решения – Алессандра Джунтини

В ролях:
Надежда – засл. арт. РФ И. Дубровская
Борис - арт. С. Дубровский
Гипнотизер – арт. С. Холкин


Фото



Теннесси Уильямс,
перевод – Г. Злобин

"Стеклянный зверинец"

Пьеса-воспоминание.

История семьи Уингфилдов с ее конфликтами на разрыв и любовью-ненавистью, запутанная, трогательная и жесткая в интерпретации режиссера Гульнары Галавинской вызовет споры и размышления. Героями этой истории можно возмущаться и можно размышлять об их дальнейшей судьбе. В своей первой великой пьесе – во многом автобиографичной - Уильямс не доводит ситуацию до трагического завершения – тогда он еще не знал, чем все закончится в реальной жизни. Режиссер добавляет в спектакль фрагменты из предельно откровенных «Мемуаров» драматурга, чтобы прояснить дальнейшую судьбу персонажей и одновременно обострить происходящее.

Продолжительность спектакля: 2 часа 05 мин.

Режиссер-постановщик - Гульнара Галавинская
Сценография - Гульнара Галавинская
Музыкальное оформление - Гульнара Галавинская
Художник по костюмам – Евгения Панфилова
Пластика - Артур Ощепков

В ролях:

Аманда - арт. Т. Рогачева
Лаура – арт. Э. Морева
Джим – арт. Э. Касумов
Том - арт. С. Холкин






Л. Разумовская

"Медея"

Версия.

Спектакль - Лауреат областного смотра-конкурса "Итоги сезона"-2013 в номинациях: "Событие", "Лучшая женская роль", "Лучшая сценография".

Это история о мире, где мифы продолжают жизнь, где стихия страсти подчиняет себе людей.
Сильная, гордая дочь царя Колхиды, любимая жена своего мужа, волшебница Медея вдруг остается одна! Готова ли она к этому?..
Как выстоять в этом жестоком мире, полном боли, предательства и обмана.
Спектакль дает возможность зрителям узнать и... полюбить Медею.

Продолжительность спектакля: 2 часа 10 мин.

Режиссер-постановщик - Олег Куртанидзе
Художник - постановщик - засл. художник РФ Валерий Мелещенков
Музыкальное оформление - Олег Куртанидзе
Хореограф - Людмила Вединяпина

В ролях:

Медея - арт. Т. Шишкина
Ясон - арт. С. Холкин
Эгей - арт. А. Присницкий
Нянька - арт. Т. Рогачева
Рыбак - арт. Г. Калинин
Гонцы: арт. А. Широкий, арт. П. Чистяков


Фото Д. Куранова








"ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ БАБЫ-ЯГИ!"

Театральный сезон закрылся, но работа в театре не останавливается.
14 июня состоялась премьера нового детского спектакля "День рождения Бабы-Яги!" по мотивам сказки Э. Успенского "Ивашка из дворца пионеров".
Автор инсценировки и режиссер - арт. А. Присницкий.
Первыми увидели новый спектакль зрители из школьных лагерей города.
С премьерой!
P.S. Всех желающих мы приглашаем 9 июля в 11:00 на Камерную сцену театра, чтобы тоже насладиться любимой сказкой.


"О СПИСАНИИ"

В связи с многочисленным показом спектаклей, изношенностью костюмов и декораций, низкой зрительской востребованностью, руководством театра принято решение о списании следующих постановок:
- "Дом, где все кувырком" А. Портес;
- "Стеклянный зверинец" Т. Уильямс;
- "Бременские музыканты" Г. Гладков, Ю. Энтин, В. Ливанов.
Спектакль "Медея" по пьесе Л. Разумовской показать в новом театральном сезоне в конкурсной программе II театрального фестиваля "На родине Владимира Зельдина", после чего осуществить списание постановки.
Всегда очень тяжело прощаться со спектаклями, которые за много лет своего существования стали такими родными и любимыми, но время неумолимо бежит вперед.
Мы благодарим всех артистов, режиссеров и других причастных лиц и навсегда оставим в сердце память об этих замечательных спектаклях!
А впереди еще много интересных творческих планов и работ!


"НАКАЛ СЦЕНИЧЕСКИХ СТРАСТЕЙ И СМЫСЛОВ"

С 14 по 22 мая в городе Новошахтинске проходил VI Международный театральный фестиваль "Поговорим о любви...", в котором приняли участие 18 театральных коллективов из Москвы и Подмосковья, Санкт-Петербурга, Камчатского и Ставропольского краев, Тамбовской, Орловской, Брянской, Ивановской, Ростовской областей, из Донецкой Народной Республики.
Наш театр представил на суд жюри спектакль "Медея" Л. Разумовской в постановке режиссера О. Куртанидзе.
По итогам Фестиваля, Мичуринский драматический театр удостоен специального диплома жюри в номинации "За накал сценических страстей и смыслов".
Поздравляем!!!


"ЗАКРЫТИЕ СЕЗОНА"

22 мая состоялось торжественное Закрытие 125-го театрального сезона премьерой спектакля "Блоха" по Н. Лескову и Е. Замятину в постановке и инсценировке Д. Сарвина.
125-ый театральный сезон был очень насыщенным на постановки, поэтому будем держать эту высокую планку и дальше.
Благодарим наших дорогих и любимых зрителей и с нетерпением будем ждать новой встречи осенью.


"НАШ КИСЛОРОД 7.0"

1-3 мая 2022 г. в Москве состоялся Международный фестиваль современного театра "Наш кислород 7.0", участие в котором приняли театры из Чувашии, Кургызстана и России.
Мичуринский драматический театр уже принимал участие в этом фестивале в прошлом году со спектаклем "Спасти камер-юнкера Пушкина" М. Хейфеца в постановке режиссера Т. Ворониной.
По итогам фестиваля Мичуринский театр стал лауреатом II степени, а артисты С. Холкин и К. Воеводина победили в номинации "Лучший актерский дуэт".
В этом году на Фестивале в Москве наш театр представил спектакль "Горка" А. Житковского в постановке арт. С. Холкина.
По итогам Фестиваля Мичуринский театр одержал победу в двух номинациях:
- Лауреат 1 степени за спектакль «Горка», режиссёр Сергей Холкин;
- Победитель в номинации «Лучшая женская роль второго плана» Татьяна Рогачева за исполнение роли Зульфии Фаридовны в спектакле «Горка», режиссёр Сергей Холкин.
Помимо наград спектакль получил приглашение приехать с гастролями на Арт Платформу СЕZON, которая находится в г. Москва.
Поздравляем победителей!
Ура!


"ОТМЕНА
QR-КОДОВ!"

УВАЖАЕМЫЕ ЗРИТЕЛИ!
В СООТВЕТСТВИИ С ПОСТАНОВЛЕНИЕМ АДМИНИТСРАЦИИ ТАМБОВСКОЙ ОБЛАСТИ от 02.03.2022 №233, в театрах прекращается использование QR-кодов, и заполняемость зала снова составляет 100%.
Ношение масок по-прежнему является обязательным!
Будьте здоровы и приходите в театр!




Адрес театра: 393761 Тамбовская обл. г.Мичуринск, ул.Гоголевская,55
Касса театра: 8 (47545) 5-24-70
Приемная: 8 (47545) 5-34-34
е-mail: michtheatre@yandex.ru
michtheatre@cult.tambov.gov.ru

Администраторы, менеджер по рекламе: 8 (47545) 5-44-40
е-mail:michtheatrepr@yandex.ru